De vegades sembla que l'artista del "Julyansembl" i l'actriu de la sèrie "Chiki" Varvara Shmykova viuen en algun tipus del seu propi univers. Això també és Moscou, com la nostra, però sempre fa sol a la seva ciutat. No s’oblida de somriure a si mateixa. M’hi vaig acostumar: riure, parlar de coses complicades, compartir coses íntimes sota l’esposa de l’operador #hashtag, explicar com anar de gira amb un bebè i, en general, connectar el treball amb el personal. Després de l'èxit de Chik, que va sortir a l'estiu, molta gent es va assabentar del seu talent per alegrar-se i ajudar, però, de fet, Shmykova sempre ha estat des de la infància en una família nombrosa, on, segons ella, mai va tenir esperar molt de temps per obtenir ajuda i suport. Tampoc no té perseverança: després de diversos anys i intents d'entrar al teatre, es va convertir en estudiant i després graduada del curs de Viktor Ryzhakov a l'Escola de Teatre d'Art de Moscou. Avui, "Juliensembl" puja a l'escenari ara amb el "Concert contemporani", ara amb la seva pròpia versió de "Tres germanes", i Varvara continua somrient i repetint després del seu mestre la frase de Pyotr Fomenko: "Al teatre, com a altres arts, tot era, només tu no hi eres ". Així es relaciona amb tot. Cap dels seus rodatges (i cada cop n'hi ha més, com les entrevistes, cada dia) és similar a un altre, ni una sola resposta resulta formal. Només sinceritat, només amor. Una recepta senzilla que pot ser tan difícil de repetir.cada cop és més), no és com una altra, ni una sola resposta resulta formal. Només sinceritat, només amor. Una recepta senzilla que pot ser tan difícil de repetir.cada cop és més), no és com una altra, ni una sola resposta resulta formal. Només sinceritat, només amor. Una recepta senzilla que pot ser tan difícil de repetir.
Heu vingut al nostre tiroteig avui després d’un partit benèfic. Hi ha la sensació que, en general, sempre tens temps per a tot: ajudes molt, participes molt en projectes socials, comparteixes la teva atenció, dones suport als teus companys, de manera que m’agradaria preguntar-ho de seguida: et canses?
Em sembla que tot això està interconnectat: quant dono, el mateix ve a canvi. Potser no de seguida, però aquest no és el punt. És important que aconseguiu fer el que realment m'agrada, sense això: "Aquí, lleveu-vos d'hora de nou i trepitgeu algun lloc". No! Em trobo exactament amb aquests esdeveniments, aquestes persones, exactament aquells accidents no aleatoris que es necessiten ara mateix. Crec sincerament que tot comença amb detalls molt petits. Somriu a la gent, saluda i alguna cosa canvia a partir d’això, fins i tot el teu prisma s’ajusta i tot és fresc alhora. Fa poc vam discutir amb noies. Diuen que a Amèrica tothom somriu, és agradable, però això és una pseudo educació. I em sembla que és molt millor que la grolleria russa, quan vaig entrar a la botiga encara no vaig dir res, però des de la porta ja eren grollers. Aquestes situacions són molt frustrants. M'agrada la gent, m'agrada comunicar,M’interessa qualsevol persona, ja sigui un gran director, periodista, artista, un vianant al carrer, un venedor.
Però, observeu que aquest enfocament –abraçar a tothom– és més l’excepció que la norma actual?
No ho sé, és molt difícil parlar de mi mateix i em fa vergonya dir en veu alta el que acabo de formular, però probablement sigui només un gran cor. Sembla pretensiós i aparentment no específic, però alhora comprensible. No obstant això, hi ha un desavantatge. Realment no sé com ajudar-me, no sé com demanar ajuda. I només ara estic començant a deixar-me fer això, a aprendre a tenir una actitud ecològica cap a mi mateix, a ser no només fort, sinó també feble. Encara avui hi ha un moment així: al cap i a la fi, tothom és jutjat per la imatge d’Instagram i, per descomptat, sovint tot sembla senzill i bonic, ja que si no hi ha dificultats, no hi ha cap tipus d’obstacle. Però, en realitat, tot no és tan perfecte com podria semblar. (Riu.) I a Instagram també vull ser real, emetre allò que és important.
© Olga Tuponogova-Volkova
Si parlem d’Instagram, on tothom pot parlar i on hi ha moltes coses no sol·licitades, per dir-ho amb suavitat, consells: com tractar-les, com no molestar-se?
Recentment he tingut un comentari dur. Quan era a Kinotavr, Vogue va publicar la meva foto, on la gent escrivia moltes coses negatives. Em vaig sentir molt molest, fins i tot vaig plorar. No pensava que em pegaria així. Miro el marc i m’agrada. Hi ha un vestit preciós, un cabell amb estil, un maquillatge preciós, però començo a llegir els comentaris d’aquesta gent i penso: què passa si tinc algun orgull i no m’adono que ha anat o que realment no m’adequa? I allà van escriure sobre el greix, sobre els muts, sobre la vaca, i sobre la lletera, i sobre "què dimonis és a Gucci", diuen, per què ho vau posar, Vogue ja ho té? anant malament. I no vaig poder resistir-hi, hi vaig escriure. Algú li va preguntar: "Què li passa al cap que va decidir vestir-se així?" - i vaig respondre: "Càncer de cervell". Volia dir: per a mi és una broma que estigui tan malalt que vaig decidir vestir-me així. Sí,és estúpid i no calia escriure així, però ja tenia un pic de dolor i ressentiment. I en algun canal de telegrama van fer una captura de pantalla de la meva resposta i van escriure: “T’imagines, alguna estrella desitgi als seus subscriptors càncer de cervell. Està fora de la ment ". Tots els meus companys, els meus companys adults, sempre em deien: “Varya, no cal llegir, i encara menys respondre. No perdeu temps i energia ". Però aquest va ser l'únic moment en què no ho vaig poder suportar i, probablement, va ser necessari, cremar-me tan per treure conclusions per a mi. De fet, quan hi havia menys comentaris d’aquest tipus, fins i tot em va agradar. Al cap i a la fi, aquesta és una pregunta molt curiosa, a la qual no puc obtenir una resposta per a mi de cap manera: per què escriure tot tipus de coses dolentes a una persona que ni tan sols coneixeu? Com si hagués prestat de tu i no tornés, com si hagués robat una vaca, fes alguna cosa tan terrible,que ara li vesses aquest odi. Pensant així, bé, potser, però escrivint públicament, acusant? No ho sé.
I, tanmateix, sembla que en el vostre cas es tracta més sovint d’agraïment per part del públic, pel que es pot veure.
(Riu.) Per descomptat, tinc molts bons comentaris, moltes noies i nois m’escriuen: gràcies a les teves històries, gràcies al fet que comparteixes com creixes el teu fill, com vius amb el teu marit, jo també va acceptar el meu cul, les meves cuixes, el nas, ell mateix, li va proposar … És genial! I entenc que si, aproximadament, va influir d'alguna manera en la vida d'almenys una persona, és fantàstic. I, tal com m’ho imagino, els mals comentaris ajuden a no protagonitzar. Al cap i a la fi, aquesta és una història responsable: et coneixen, ets a la vista de tothom, escoltant: cada pas o gest que fas és apreciat.
Quina importància té la capacitat de veure’t a tu mateix amb els ulls dels altres?
Fa poc vaig estar a la festa d’aniversari d’un amic, i allà em van dir: “Vam veure Urgant, és tan genial que estàs viu i hi ha un Varya real”. Per a mi és molt important escoltar això no només a les xarxes socials, sinó també als amics, perquè sempre diuen la veritat i no em mentiran. I va ser bonic, perquè després de "Evening Urgant" em vaig mastegar les ungles durant tant de temps. Em va semblar que era una mena de … bé, no és el mateix de sempre. Allà va ser molt difícil. Sembla estar assegut al sofà, xerres, hi ha amics a prop, què és, relaxa’t, això és tot, però no funciona: al voltant de la càmera. Ja ho vas veure des de l’altra banda, però aquí és com si fos a dins, també dins de la realització dels teus somnis, i fa salsitxes dures.
© Olga Tuponogova-Volkova
Parlem una mica més de les xarxes socials: com es diu, pros, contres, trampes?
M’agrada molt l’obertura, l’oportunitat d’estar en contacte, que tenim gràcies a les xarxes socials i, per descomptat, a Instagram. Podeu tenir cura de qualsevol persona, aprendre més sobre una persona, però abans havíeu de muntar a cavall durant dues setmanes per veure’s i transmetre algun missatge. Jo, per descomptat, exagero, però dic que ara, si vull, puc escriure a qualsevol. Per exemple, sóc fan d'Emmanuel Lubezki (director de fotografia, nominat i guardonat amb nombrosos premis, inclòs un Oscar. - RBC Style). I un cop vaig pensar: per què no li escrivia a Instagram? Havíem d’anar de gira amb el teatre a Nova York, i em va semblar que l’ocasió era excel·lent. Es va asseure i va escriure un gran missatge. Però no va respondre. Després, em va felicitar pel meu aniversari, després per un bon Nadal, un feliç any nou, etc. I després, en algun moment, estàvem asseguts a casa amb Zhenya (el marit de l’actriu, director de fotografia Evgeny Kozlov, a qui l’etiqueta de les xarxes socials de Varvara està dedicat a # la dona de l’operador - "RBK Style"), prenent vi, i jo Heus aquí un borratxo tan clàssic que li torno a escriure. Veig que ha llegit –aquesta cosa hi va aparèixer, quan és clar que s’ha llegit el missatge– i calla. I em dic: "Què vols dir? Heu llegit, per què no responeu? " Juro! (Riu.) Va respondre al cap d'un temps, també amb una lletra molt gran. Vam iniciar un diàleg amb ell. Això m’agrada molt. Entenc tot sobre les xarxes socials i els seus desavantatges, que no us podeu obsessionar amb elles, però també hi ha avantatges. Heus aquí una senyoreta tan clàssica borratxa, de nou li escric alguna cosa. Veig que ha llegit –aquesta cosa hi va aparèixer, quan és clar que s’ha llegit el missatge– i calla. I em dic: "Què vols dir? Heu llegit, per què no responeu? " Juro! (Riu.) Va respondre al cap d'un temps, també amb una lletra molt gran. Vam iniciar un diàleg amb ell. Això m’agrada molt. Entenc tot sobre les xarxes socials i els seus desavantatges, que no us podeu obsessionar amb elles, però també hi ha avantatges. Heus aquí una senyoreta tan clàssica borratxa, de nou li escric alguna cosa. Veig que ha llegit –aquesta cosa hi va aparèixer, quan és clar que s’ha llegit el missatge– i calla. I em dic: "Què vols dir? Heu llegit, per què no responeu? " Juro! (Riu.) Va respondre al cap d'un temps, també amb una lletra molt gran. Vam iniciar un diàleg amb ell. Això m’agrada molt. Entenc tot sobre les xarxes socials i els seus desavantatges, que no us podeu obsessionar amb elles, però també hi ha avantatges. Entenc tot sobre les xarxes socials i els seus desavantatges, que no us podeu obsessionar amb elles, però també hi ha avantatges. Entenc tot sobre les xarxes socials i els seus desavantatges, que no us podeu obsessionar amb elles, però també hi ha avantatges.
I si parlem en el context de la professió?
Per exemple, no tinc cap showreel, no tinc una presentació de vídeo. Em sembla que el meu Instagram i les meves històries són la targeta de presentació. I això no és una broma, per cert, ha estat provat per la vida. Així és com vaig entrar a la pel·lícula de Kirill Serebrennikov "Els Petrovs a la grip": em va aprovar a través d'Instagram, perquè Kirill Semenovich, com sabem, passava molt de temps a casa i també hi mirava. En general, de vegades em pregunto com seria correcte que les universitats teatrals tinguessin un curs que respongués a l’agenda, en què ensenyessin a treballar-hi correctament, a comportar-se correctament … no, no a vendre, sinó a present. Si parlem d’una professió, hem de poder comunicar-nos amb la gent. I em sembla que Instagram és una cosa tan important, perquè el món sencer ho té i pot ser que algú us noti de sobte en algun lloc, hi crec absolutament.
El revers, el costat negatiu, es pensa especialment sovint en l’actualitat. Què és per a tu?
Per exemple, us poden marcar en algun lloc, però us va resultar malament. (Riu.) O algú també m'ha acusat recentment: "Com poden ella, els nens, la gent la mira, ha de …" Per descomptat, no li dec res a ningú i parlaré del que crec necessari, i com crec que és correcte. Mai defenso res, però només parlo sobre algun tema, parlo de com en penso en aquest moment. La meva opinió pot canviar, i està bé. Som persones vives, i passa que avui pensem una cosa i demà una altra. Per tant, per a mi, l’inconvenient notori és l’opinió de la gent que deuria alguna cosa a algú, deuria alguna cosa. I, per descomptat, les xarxes socials requereixen temps. Tinc un punt: responc a tothom. Em recordo de mi mateix quan era jove quan vaig entrar al teatre, i era tan important per a mi escoltar l’opinió, fer comentaris i respondre a la meva pregunta. Pot ser,així reconeixeria la prosa, gràcies a la qual vaig actuar, o aniria a la mateixa pel·lícula. Dit d’una altra manera, crec en la gent. Molt sovint també escriuen: "Varvara, estic segur que no el llegireu, però …" - i hi ha una lletra gran. I jo responc, i després ve: "Oh, heu llegit …" Això és divertit.
© Olga Tuponogova-Volkova
Sou una actriu teatral, artista del "Julyansembl", i en pel·lícules heu actuat amb Andrey Zvyagintsev i Andrey Smirnov, per exemple. Ara, molta gent coneixerà aquests fets de la vostra biografia gràcies a la sèrie "Chiki". Juntament amb el seu èxit, va arribar la popularitat en un sentit més ampli de la paraula, de manera que la qüestió és sobre la publicitat. Hi esteu pensant, reflexionant sobre el tema?
De fet, més sovint se m’acosten persones que diuen paraules molt secretes. I el que més m’agrada és quan pugen, demanen una abraçada i marxen sense foto. Però passa, per descomptat, que les persones només necessiten aquesta fotografia i ni tan sols es miren als ulls. Una vegada ni tan sols vaig poder resistir-me i vaig preguntar: "Digueu-me, coneixeu el meu nom?" I la persona és com: "Uh … ho he oblidat". És a dir, feu fotos i ni tan sols sabeu de qui es tracta. És estrany. No sóc com Ira Gorbacheva, que probablement està experimentant molt d'això, i seria molt interessant parlar amb ella sobre això. "Kinotavr" també va resultar ser una mena de prova en aquest sentit: molta gent, i tothom sap sobre vosaltres, perquè la sèrie es va llançar, tothom vol algun tipus d'atenció.
Torturat amb preguntes sobre la segona temporada de "Chick"?
Ah, aquesta segona temporada. Estic tan content que tots compartim principis comuns, que tenim una opinió que Edik, el nostre director (Eduard Oganesyan, director de la sèrie Chiki - RBC Style), no pensa en res en el context de l’oportunitat d’entrar a la onada d'èxit i trobar alguna cosa ràpidament, ràpidament eliminar. En general, tots els directors amb qui vaig tenir la sort de treballar al teatre i al cinema –tant Serebrennikov com Zvyagintsev i Smirnov– són molt similars. Tot són només persones en primer lloc. Fan art, sí, sembla patètic, però no ho fan perquè s’ha de fer, sinó perquè simplement no poden evitar fer-ho. I se sent. Quan em pregunten sobre la segona temporada, responc: "Mireu, la primera va ser escrita durant sis anys, voleu que fem alguna cosa en mig any?" No serà cert, ni sobre nosaltres, ni sobre Edik. Estaré increïblement feliç si d'aquí a un any o dos,en cinc, d'aquí a deu anys naixerà alguna cosa, ell escriurà alguna cosa i ho farem nosaltres. Però si no, això és absolutament normal.
Recordes la primera vegada que vas seure a veure la sèrie?
Nosaltres, com tothom, vam veure els episodis cada dijous i no vaig poder activar el primer episodi durant uns 15 minuts, vaig començar a plorar de seguida. Aquest és un projecte tan important per a mi, una sensació tan íntima a partir d’ell que van començar els crèdits, i només vaig tenir un flashback de tot el que hi havia entre nosaltres, mentre filmàvem, tot s’inundava. Però després em vaig calmar, vaig començar a mirar i em vaig convertir en un espectador absolut. Per cert, no tinc res del que de vegades parlin els artistes. Bé, que no puc anar a l’obra perquè no sóc capaç d’apagar aquest component professional. No, sóc un espectador normal, tant al teatre com quan veig pel·lícules. Per descomptat, quan no us agrada, ja comença així: "Bé, aquí heu omplert el marc". Però quan arriba, no sóc actriu, sinó només una noia Varya. I així va passar amb "Chikami".
© Olga Tuponogova-Volkova
I al teatre, a l’escenari, teníeu noves sensacions després de rodar en un projecte tan gran i difícil en tots els sentits?
Després de la pel·lícula, es va tornar una mica més lliure, o alguna cosa així. Suposo que no es tracta de confiança en si mateix, sinó d’un conjunt d’eines. Sembla que us equipareu més, ja que teníeu molta experiència treballant amb diferents persones, amb diferents socis, i això us enriqueix tant com a persona com com a artista. Després de l'èxit de la sèrie i el final de la quarantena, vam tocar l'obra Tres germanes. Va ser estrany, però en aquell moment no pensava en mi mateix en l’art, sinó en l’actuació. Va ser tan estrany sortir a l’escenari després d’una pandèmia, portar algun tipus de disfressa, dir algunes frases, el descans va ser molt llarg, però l’actuació va ser d’alguna manera ràpida, és interessant que l’hem tocat per primera vegada: aquesta frescor de sentiments i impressions.
Parlant d’experiència. Estic lluitant constantment amb el problema, el meu mestre, Viktor Anatolyevich Ryzhakov, sovint diu: "Tot està bé, però preneu-vos el temps". Hi ha tal cosa - no sé si es tracta d’una història professional o no - quan parles ràpidament, tal com entenc ara, hi ha la sensació que probablement et faci vergonya perquè vols dir-ho tot més ràpidament. I després de "Chick" em vaig adonar que, per dir-ho així, quant text, quant temps de pantalla teniu, quant us miraran, quant jugueu. I en aquest sentit, em va ajudar a aprendre a deixar-me passar temps a l’escenari. Estic increïblement feliç de tenir teatre i cinema. I Déu n’hi do, sempre serà així. I també és molt agradable que sóc artista de teatre.
És a dir, en els teus somnis era principalment una escena, no una pantalla de pel·lícula? A la infància, per exemple.
Des de la infància, es va representar a si mateixa al gran escenari, estava tan lluny del cinema. Jo, en principi, vaig començar a veure una pel·lícula normal i interessant només als 17 anys, abans que el teatre els ocupés, els rebuts, les fantasies que era artista. I només després de conèixer el meu marit, vaig començar a aprendre alguna cosa sobre cinema. Zhenya em va obrir algun tipus de món cinematogràfic en aquest sentit i, per descomptat, també volia anar-hi. Però el fet de ser teatral és com una marca de verificació blava a Instagram, és molt maco, molt maco.
"No hi havia cap tasca per fer un espectacle polític". Chulpan Khamatova - sobre "Gorbatxov".